LEYLA MCCALLA

“Sua voz é surpreendentemente natural... sua música magnificamente transparente contém notícias de família, memória, solidão e a inexorabilidade do tempo: pensamentos pesados ​​tratados com o toque mais leve imaginável.” -O jornal New York Times

Profundamente influenciada pela música crioula, bem como pelo jazz e folk americano, a música de McCalla é ao mesmo tempo terrena, elegante, comovente e espirituosa – vibra com três séculos de história, mas também parece surpreendentemente fresca, distinta e contemporânea. Leyla McCalla encontra inspiração em seu passado e presente, seja sua herança haitiana ou seu lar adotivo em Nova Orleans. Ela - uma multi-instrumentista bilíngue e ex-aluna da banda de cordas afro-americana ganhadora do Grammy, Carolina Chocolate Drops - cresceu para produzir um som distinto que reflete a união de suas raízes e experiência.

Em seu terceiro álbum solo, The Capitalist Blues (2019), McCalla processou o ambiente político atual à sua maneira, misturando sonoramente a música de Nova Orleans e o jazz haitiano, com letras cantadas em inglês, francês e crioulo haitiano. O aclamado projeto colaborativo de McCalla, Songs of Our Native Daughters (Rhiannon Giddens, Amythyst Kiah, Leyla McCalla e Allison Russell), lançado pela Smithsonian Folkways em 2019. O álbum extraiu influência de fontes anteriores para criar uma narrativa de escravos reinventada, confrontando higienizados visões sobre a história de escravidão, racismo e misoginia da América a partir de uma perspectiva feminina negra poderosa e moderna.

Sua mais nova gravação, Breaking the Thermometer to Hide the Fever, (lançada em 6 de maio de 2022) explora o legado da Rádio Haiti, a primeira estação de rádio privada de língua crioula do Haiti, bem como dos jornalistas que arriscaram e perderam suas vidas para transmitir isso há quase 50 anos. Num nível mais fundamental, a coleção é um reconhecimento profundamente pessoal da memória e da identidade, dos papéis dos artistas, dos ativistas e dos imigrantes na sociedade moderna, e da própria noção de contar histórias. Ao mergulhar no projecto, McCalla viu-se forçada a lidar com as suas próprias experiências como mulher haitiana-americana, desvendando camadas de marginalização e gerações de repressão e determinação enquanto procurava uma visão mais clara de si mesma e do seu propósito. O resultado é ao mesmo tempo uma obra de arte performática radical, estudos históricos e memórias pessoais, uma meditação abrangente e poderosa sobre família, democracia e liberdade de expressão que não poderia ter chegado em momento mais oportuno. A música de Leyla reflete as suas experiências de vida ecléticas e diversas, projetando um respeito pela simplicidade eloquente que raramente é alcançado.